HISTORIAS DE ROCK


1966- In My Life
Después del lanzamiento de 'Fifth Album' Judy Collins parece haber decidido ampliar su rango estilístico en lugar de competir con los cantantes de folk como Joan Baez y Peter, Paul & Mary, sobre todo porque siempre salian ganando los demás. Esto implicaba no sólo la búsqueda de nuevas fuentes, sino también, a raíz del florecimiento del folk-rock, empleando arreglos más elaborados. Por lo tanto, 'In My Life', esta lleno de canciones sacadas de musicales de Broadway, de canciones de compositores internacionales (Jacques Brel, Leonard Cohen), e incluso de opera.
Red Dawn
Red Dawn es el tipo de banda que aparece solo de vez en cuando. Una banda con impacto y potencia, pero también melodía, estilo y gusto. Cinco veteranos del rock and roll con una química que brilla en cada corte registrado, y en cada nota y matiz de su asalto al escenario. En el centro de la tormenta se encuentra el teclista y productor David Rosenthal, un músico entrenado en Berklee que se destacó como miembro del supergrupo Rainbow. David contribuyó a los últimos tres álbumes de Rainbow, ayudando a dar forma a éxitos como 'Stone Cold' y 'Street of Dreams'. David no se quedó quieto y pasó a una serie de giras con artistas como Cyndi Lauper, Robert Palmer, Little Steven y Billy Joel.


Fito Paez
Lo sentencio el productor Carlos Narea: 'En el rock argentino esta Charly Garcia, el Padre, y Luis Alberto Spinetta, el Espfritu Santo. Fito Paez es, por derecho propio, el Hijo que ha arrastrado la herencia de ambos a los años noventa'. Fito crecio en su ciudad natal, enamorado del futbol y de la musica que escuchaba en el tocadiscos familiar (Ellington, Piazzolla, Jobim, Sinatra). Ya adolescente, aprendio a tocar el piano y quedo atrapado en la magia de las canciones de Beatles y de sus epigonos argentinos.
Los Rodriguez
Viejo francotirador del rock argentino, Andres Calamaro ha proseguido una impecable trayectoria que empezo a principios de los años ochenta en su pais junto a artistas como su malogrado amigo Miguel Abuelo. Calamaro aprendio los secretos del rock en Los Abuelos de la Nada, y bebio el elixir de la eterna juventud en las añejas grabaciones de Moris ('Sabado a la noche') y Tequila ('Rock & Roll'), protoheroes del rock porteño. Al fracaso de sus primeros discos como solista ('Hotel Calamaro', 1984; 'Vida cruel', 1985; 'Por mirarte', 1986; 'Nadie sale vivo de aqui', 1989), siguio una oscura etapa como productor mientras continuo su labor como solista durante los dos años posteriores.


Take That
Take That triunfo cpmo resultado de la determinacion de su manager, Nigel Martin-Smith, un hombre empeñado en redescubrir la piedra filosofal del dance-pop adolescente, emulando la imagen y el sonido de los norteamericanos New Kids On The Block. Asi lo hizo, reclutando en julio de 1991 a cinco apuestos cantantes- bailarines de Manchester y lanzando a bombo y platillo un single, y un atrevido video, titulado 'Do What U Like'. Semejante mensaje no podia fallar ante un publico acostumbrado a devorar telefilms del estilo de Los vigilantes de la playa. Un año despues aparecio el primer elepe del grupo ('Take That And Party'), que alcanzo el Top 2 en las listas del Reino Unido.
Afrika Bambaataa
Afrika Bambaataa fue el fundador de la Zulu Nation de Nueva York, una peculiar comunidad integrada por jovenes afroamericanos que ayudo a transformar las bandas de fines de los años setenta en los grupos hip-hop de los ochenta. Durante esa epoca, Bambaataa tuvo una vital trascendencia como disc-jockey organizador de concursos de break dance y conciertos en los que se promovia la tolerancia racial y la paz. En 1980, cuando ya era el mas notable disc-jockey de hip-hop de Nueva York, produjo el tema 'Zulu Nation Throwdown' para dos grupos asociados al movimiento Zulu Nation
Neville Brothers
La historia de los hermanos Neville hunde sus raices en la gran tradicion negra de su ciudad natal, cuna de un impresionante ejercito de musicos esenciales en la historia del jazz, el blues, el rhythm & blues, el rock, el soul y el funk. El primero que abrio el fuego fue el primogenito, Art Neville, amigo y compañero de colegio del gran James Booker, que recluto a su hermano Charles para la formacion de The Hawketts, autores de 'Mardi Gras Mambo', uno de los himnos intemporales del famoso carnaval de Crescent City. En 1957, Art abandono The Hawketts y ficho como solista por Specialty, bajo cuya disciplina cosecho algunos exitos locales.
1969- Neil Young
En sus canciones para Buffalo Springfield, Neil Young había demostrado un eclecticismo que iba desde el rock de 'Mr. Soul' a la disposición complicada de 'Broken Arrow'. En su álbum debut como solista, siguió trabajando con el compositor y arreglista Jack Nitzsche, con quien había hecho 'Expecting to Fly' en el álbum de Buffalo Springfield, ‘Again’, y juntos producen un álbum en el que la instrumentación folk-rock fue ampliada con partes muy discretas de cuerda. Los elementos country que habian teñido el sonido de Springfield también estan presentes, en particular sobre el tema que abre el disco, 'The Emperor of Wyoming', un instrumental que recuerda la canción de Springfield 'A Child's Claim to Fame'.
Stylistics
Stylistics representan el lado tierno de la escena musical de la Filadelfia de los años sesenta: su música estaba privada de mensaje o de una consistencia precisa, pero su superficialidad fue la clave del éxito de este quinteto vocal. Stylistics estaban formados por tres muchachos de Filadelfia, Arrion Love, James Dunn y Russel Thompkins Jr., un neoyorquino de Harlem, James Smith, y Herbie Murrell, el más viejo, procedente de Carolina del Sur. Thompkins, Love y Smith comenzaron su carrera cantando con The Monarchs, mientras que Murrell y Dun sobresalieron tocando con The Percussions.
1973- Homecoming
'Homecoming' es el mejor álbum de America. Se centra en el enfoque de folk-pop de su álbum de debut. Las canciones son más estrictas y más directas, con menos secciones instrumentales. La calidad del sonido es clara y luminosa, los arreglos coloristas, con guitarras acusticas ademas de electricas y teclados. Los versos siguen siendo banales y torpes, o crípticos, pero en general parecen hablar de la pasion de viajar y sobre el amor a la naturaleza y el aire libre (sobre todo en 'Moon Song', 'Ventura Highway', 'California Revisited' y 'Cornwall Blank'). Las progresiones en los acordes son complejas pero sutiles.