SARAH VAUGHAN (Sarah Lois Vaughan)
Nacida el 27 de Marzo de 1924 en Newark, New Jersey, USA
Fallecida en 3 de Abril de 1990 en Los Angeles, California, USA
ESTILOS: Bop, Cool, Standards, Traditional Pop, Vocal Jazz, Vocal Music
BIOGRAFIA
Sarah Vaughan posee una de las voces más maravillosas del siglo XX, junto a Ella Fitzgerald y Billie Holiday, en el escalón de las cantantes de jazz. Su legado será muy difícil de igualar en el futuro. Vaughan cantó en la iglesia cuando era niña y recibió lecciones de piano. Después de ganar un concurso en el Teatro Apollo, fue contratada para la banda de Earl Hines como cantante. Desafortunadamente, la huelga discográfica de músicos la mantuvo fuera durante ese período. Billy Eckstine se separó para formar su propia orquesta, y Vaughan se unió a él, haciendo su debut discográfico. Le encantaba estar con la orquesta de Eckstine, donde se vio influenciada por un par de sus acompañantes, Charlie Parker y Dizzy Gillespie. Vaughan fue una de las primeras cantantes en incorporar el fraseo bop en su canto, y en tener las habilidades vocales para lograrlo. Estuvo unos meses con John Kirby entre 1945 y 1946, y luego pasó el resto de su carrera como estrella solista. Realizó varias sesiones para Continental, donde destaca su versión vocal de 'A Night in Tunisia', que se llamó 'Interlude'.
También sesiones para Musicraft, que incluían 'If You Could See Me Now', 'Tenderly' y 'It's Magic'. Luego firmó con Columbia, donde grabó 'Sassy'. Aunque algunas de esas sesiones fueron bastante comerciales, ocho selecciones clásicas demostraron que podía cantar jazz con los mejores. Durante la década de los 50, Vaughan grabó material pop con orquestas para Mercury y jazz para la subsidiaria EmArcy. Luego grabaria con Roulette (1960-64), y de regreso con Mercury (1963-67), acabando en Mainstream (1971-74). A través de los años, la voz de Vaughan se profundizó un poco, pero nunca perdió su poder, flexibilidad o rango. Era una cantante magistral de scat y podía superar a casi todos. Solo durante sus últimos años su carrera discográfica flaqueó un poco. Sin embargo, hasta casi el final, Vaughan siguió siendo una viajera mundial, cantando y festejando con su voz milagrosa manteniéndose en plena forma. Sarah Vaughan es tan famosa hoy como lo fue durante sus años más activos.
Sarah Vaughan posee una de las voces más maravillosas del siglo XX, junto a Ella Fitzgerald y Billie Holiday, en el escalón de las cantantes de jazz. Su legado será muy difícil de igualar en el futuro. Vaughan cantó en la iglesia cuando era niña y recibió lecciones de piano. Después de ganar un concurso en el Teatro Apollo, fue contratada para la banda de Earl Hines como cantante. Desafortunadamente, la huelga discográfica de músicos la mantuvo fuera durante ese período. Billy Eckstine se separó para formar su propia orquesta, y Vaughan se unió a él, haciendo su debut discográfico. Le encantaba estar con la orquesta de Eckstine, donde se vio influenciada por un par de sus acompañantes, Charlie Parker y Dizzy Gillespie. Vaughan fue una de las primeras cantantes en incorporar el fraseo bop en su canto, y en tener las habilidades vocales para lograrlo. Estuvo unos meses con John Kirby entre 1945 y 1946, y luego pasó el resto de su carrera como estrella solista. Realizó varias sesiones para Continental, donde destaca su versión vocal de 'A Night in Tunisia', que se llamó 'Interlude'.
También sesiones para Musicraft, que incluían 'If You Could See Me Now', 'Tenderly' y 'It's Magic'. Luego firmó con Columbia, donde grabó 'Sassy'. Aunque algunas de esas sesiones fueron bastante comerciales, ocho selecciones clásicas demostraron que podía cantar jazz con los mejores. Durante la década de los 50, Vaughan grabó material pop con orquestas para Mercury y jazz para la subsidiaria EmArcy. Luego grabaria con Roulette (1960-64), y de regreso con Mercury (1963-67), acabando en Mainstream (1971-74). A través de los años, la voz de Vaughan se profundizó un poco, pero nunca perdió su poder, flexibilidad o rango. Era una cantante magistral de scat y podía superar a casi todos. Solo durante sus últimos años su carrera discográfica flaqueó un poco. Sin embargo, hasta casi el final, Vaughan siguió siendo una viajera mundial, cantando y festejando con su voz milagrosa manteniéndose en plena forma. Sarah Vaughan es tan famosa hoy como lo fue durante sus años más activos.
DISCOGRAFIA
1951- Sarah Vaughan Sings
1953- Hot Jazz
1954- The Divine Sarah Sings
1955- Tops in Pops
1955- With John Kirby and His Orchestra
1955- Sarah Vaughan
1955- In the Land of Hi-Fi
1956- Sassy Verve
1956- At the Blue Note Verve
1956- Linger Awhile
1957- At Mister Kelly's
1957- The Irving Berlin Songbook
1957- Sarah Vaughan Sings Great Songs from Hit Shows
1957- Sings George Gershwin
1957- Swingin' Easy
1957- Wonderful Sarah
1957- The George Gershwin Songbook, Vol. 1
1958- No Count Sarah
1958- The Rodgers & Hart Songbook
1958- Sing the Best of Irving Berlín
1959- Great Songs from Hit Shows, Vol. 2
1959- The Magic of Sarah Vaughan
1959- Sarah Vaughan Sings George Gershwin, Vol. 1
1959- Sarah Vaughan Sings George Gershwin, Vol. 2
1959- Songs of Broadway
1959- Great Songs from Hit Shows, Vol. 1
1959- After Hours at the London House
1960- Dreamy
1960- The Divine Sarah Vaughan
1961- After Hours
1961- The Divine One
1962- Count Basie & Sarah Vaughan
1962- Sarah + 2
1962- You're Mine You
1962- Basie: Vaughan
1963- Sarah Sings Soulfully
1963- Sarah Slightly Classical
1963- Sassy Swings the Tivoli
1963- Snowbound
1963- We Three
1963- Star Eyes
1964- Vaughan with Voices
1964- The Lonely Hours
1964- Sweet 'n' Sassy
1964- The World of Sarah Vaughan
1965- Viva! Vaughan
1965- Sarah Vaughan Sings the Mancini Songbook
1966- Pop Artistry of Sarah Vaughan
1967- The New Scene
1967- Sassy Swings Again
1969- Jazz Fest Masters
1972- A Time in My Life
1972- With Michel Legrand
1973- Live in Japan, Vol. 1
1973- Live in Japan, Vol. 2
1974- Send in the Clowns
1975- Sarah Vaughan & Jimmy Rowles Quintet
1976- More Sarah Vaughan from Japan Live
1978- How Long Has This Been Going On?
1979- Copacabana
1979- The Duke Ellington Songbook, Vol. 1
1979- The Duke Ellington Songbook, Vol. 2
1981- I Love Brazil
1981- Send in the Clowns
1981- Songs of the Beatles
1982- Crazy and Mixed Up
1982- Gershwin Live!
1984- The Mystery of Man
1985- The Explosive Side of Sarah
1985- In a Romantic Mood
1985- The Mancini Songbook
1985- My Heart Sings
1985- Billy and Sarah
1985- The Best of Irving Berlín
1987- Brazilian Romance
1990- A Celebration of Duke
1990- Close to You
1994- The Benny Carter Sessions