HISTORIAS DE ROCK


CHICK COREA

Chick Corea
Nacido el 12 de Junio de 1941 en Chelsea, Massachusetts, USA
ESTILOS: Fusion, Post-Bop, Vocal Music, Avant-Garde, Contemporary Jazz, Piano Jazz, World Fusion
MIEMBRO DE: Circle, Return to Forever, Chick Corea & Origin, Chick Corea's Elektric Band, Five Peace Band

BIOGRAFIA

Nacido en Chelsea, Massachusetts, el 12 de junio de 1942, Armando Corea (Chick es el sobrenombre que le puso su tía) creció en un ambiente favorable a sus inclinaciones musicales: su padre, trompetista de jazz, lo familiarizó con el mundo de la improvisación. A los seis años inició sus estudios musicales. Sus primeras actuaciones las llevó a cabo en grupos de música afroamericana, cuyas influencias latinas dejaron en él profundas huellas. Posteriormente sus colaboraciones con el trompetista hard-bop Blue Mitchell, le dieron a conocer por la crítica y el público: colaboró con él en tres discos para Blue Note. A los 25 años grabó su primer disco, 'Tones for Joan's bones' (1966; después reeditado con el título 'Inner space'). Con el saxo tenor Stan Getz grabó 'Sweet rain' (1967). Más adelante, junto al contrabajista Miroslav Vitous (el cual también tocó en Weather Report) y el batería Roy Haynes, realizó el álbum 'Now he sings, now he sobs' (1968), donde la fusión entre los músicos no acaba de funcionar. En ese mismo año le ofrecieron la posibilidad de entrar en el Miles Davis Group, en sustitución de Herbie Hancock. Habituado al piano clásico, al principio tuvo problemas con el piano eléctrico Fender Rhodes, pero Corea se apasionó hasta tal punto con el nuevo instrumento que aprendió pronto a dominarlo. Después de grabar 'Filles de Kilimanjaro' (1968), colaboró en los teclados con el mismo Hancock y Joe Zawinul para el álbum 'In a silent way' (1969), logrando encontrar sonidos inéditos y nuevas soluciones en ejecución en sintonía con el estilo evolutivo de Davis.

Mientras tanto, entre las numerosas sesiones de grabación y conciertos (de esa época es la elaboración del celebrado 'Bitches brew') publicó 'It' (1969), un álbum de free-jazz que toma el empuje del estilo del saxofonista John Coltrane. Una vez fuera del grupo de Miles Davis, formó el trío Circle, con el contrabajista Dave Holland y el batería Barry Altschul (luego se les unirá el saxofonista Anthony Braxton). La música es un cúmulo de influencias que van del free a Stockhausen. Así, a principios de los años setenta Chick Corea inició otro cambio, realizando una grabación con composiciones propias sólo para piano. Los dos volúmenes de 'Piano improvisations' (1971) constituyen una notable apertura hacia la música culta, de Debussy a Villa Lobos. En febrero de 1972 constituyó una nueva formación, Return To Forever, junto al músico de viento Joe Farrell, el bajista Stanley Clarke, el percusionista Airto Moreira y su mujer, la cantante Flora Purim.  Debutaron con un álbum homónimo (1972) que contiene 'La fiesta', composición de Chick Corea que se reveló como un verdadero caballo de batalla. Un gran éxito, repetido poco después con 'Light as a feather' (1972). La banda, hasta entonces esencialmente acústica, evolucionó siguiendo las huellas de The Mahavishnu Orchestra y se amplió con nuevos instrumentos, incluyendo en sus filas al guitarrista Bill Connors en el álbum 'Hymn of the seventh galaxy' (1973), después sustituido por Al DiMeola. Con DiMeola grabaron 'Where have I know you before', 'No mistey' y 'Romantic warrior', antes de regresar de nuevo al formato acústico.
La mujer de Corea, la cantante Gayle Moran, tomó las riendas del grupo; DiMeola se lanzó a una brillante carrera en solitario, Stanley Clarke retomó el contrabajo y se incluyó una sección de vientos. Esta última formación de Return To Forever no convenció y dejó como único testimonio válido, un estuche de cuatro discos grabados en directo en Nueva York, titulado 'Live'. Mucho más interesante, sin embargo, es el doble álbum solista de Corea, 'My spanish heart', donde reafirma su amor por la música española. Composiciones cristalinas, ritmos excitantes para un Chick Corea que, durante ochenta minutos, vuelve a ser simplemente Armando. Mientras tanto el pianista realizó diferentes trabajos inspirados en la música clásica, como 'The mad hatter' (Polydor, 1976). Corea también llevó a cabo un dúo pianístico con Herbie Hancock, con un éxito arrollador: los conciertos agotaron todas las localidades y grabaron dos dobles álbumes en directo ('An evening with', CBS, 1978, y 'Corea/Hancock', Polydor, 1978). En estos cuatro discos los dos pianistas se entregan al máximo, sirviéndose de una técnica de primer orden, llegando a desempolvar una 'Someday my prince will come', ya famosa en una versión de Miles Davis. Corea también colaboró con el pianista clásico australiano Friederich Gulda, grabando además un concierto para dos pianos y orquesta de Mozart. En 'Tap step' (Warner Bros, 1980) vuelve a aparecer el eclecticismo de Corea a través de múltiples referencias: dedicatorias a Robert Schumann y Alban Berg, y dos homenajes casi irreverentes a Thelonius Monk y a Charlie Parker.

En 1986 se produjo un nuevo cambio: Chick Corea firmó un contrato con GRP Records, compañía de Dave Grusin especializada en música fusión y formó un nuevo grupo, Electrik Band, con una sección rítmica explosiva (John Pateitucci al bajo y Dave Weckl a la batería) y un manojo cambiante de guitarristas (primero Carlos Rios, después Scott Henderson y finalmente Frank Gambale). El álbum de debut, 'The Chick Corea electrik band' (GRP, 1986) es un verdadero puñetazo en el estómago; el teclista se encuentra sumergido en decenas de sintetizadores Midi, dominándolos con una fantasía compositiva sin límites. Las influencias españolas desaparecen mientras que el ímpetu clásico se enriquece con la modernidad de los sonidos, como en el caso de 'Gota match', composición de tema casi "bachiano", aunque interpretada con un teclado Yamaha, un contrabajo y... una batería jazz. Las sorpresas continúan con el siguiente 'Light years' (GRP, 1987) y sobre todo con el disco en directo grabado en Tokyo 'GRP Super live in concert vol. II' (GRP, 1988), donde el egrupo de Chick Corea se encuentra en estado de gracia. Junto a los fieles Patitucci y Weckl, Corea sigue ofreciendo conciertos a trío con instrumentos rigurosamente acústicos, y con inmejorables resultados, mostrando a un artista lleno de fantasía.


DISCOGRAFIA

  • 1966- INNER SPACE
  • 1967- LA FIESTA
  • 1967- JAZZ FOR SUNDAY AFTERNOON
  • 1968- NOW HE SINGS, NOW HE SOBS
  • 1968- TONES FOR JOAN'S BONES
  • 1969- SUNDANCE
  • 1969- IS
  • 1969- JAZZ FOR SUNDAY AFTERNOON
  • 1971- PIANO IMPROVISATIONS, VOL.1
  • 1971- SONG OF SINGING
  • 1971- A.R.C.
  • 1972- LIGHT AS A FEATHER
  • 1972- PIANO IMPROVISATIONS, VOL.2
  • 1972- RETURN TO FOREVER
  • 1974- LIVE IN NEW YORK
  • 1975- THE LEPRECHAUN
  • 1976- MY SPANISH HEART
  • 1978- DELPHI I: SOLO PIANO IMPROVISATIONS
  • 1978- AN EVENING WITH HERBIE HANCOCK AND CHICK COREA: IN CONCERT
  • 1978- FRIENDS
  • 1978- THE MAD HATTER
  • 1978- SECRET AGENT
  • 1978- COREA / HANCOCK
  • 1980- CHICK COREA AND GARY BURTON IN CONCERT
  • 1980- TAP STEP
  • 1981- LIVE IN MONTREUX
  • 1981- THREE QUARTETS
  • 1981- TRIO MUSIC
  • 1982- TOUCHSTONE
  • 1982- AGAIN AND AGAIN
  • 1982- THE MEETING
  • 1982- LYRIC SUITE FOR SEXTET
  • 1983- CHICK COREA: CHILDREN'S SONGS
  • 1984- VOYAGE
  • 1984- TRIO MUSIC, LIVE IN EUROPE
  • 1985- SEPTET
  • 1986- THE ELEKTRIC BAND
  • 1987- LIGHT YEARS
  • 1988- EYE OF THE BEHOLDER
  • 1989- AKOUSTIC BAND
  • 1990- INSIDE OUT
  • 1991- ALIVE
  • 1991- AKOUSTIC BAND LIVE
  • 1991- BENEATH THE MASK
  • 1993- EXPRESSIONS
  • 1993- PAINT THE WORLD
  • 1993- HOT LICKS: SEABREEZE
  • 1993- MASTERS OF PIANO
  • 1995- TIME WARP
  • 1996- LIVE FROM THE COUNTRY CLUB
  • 1996- LIVE FROM ELARIO'S
  • 1997- NATIVE SENSE: THE NEW DUETS
  • 1997- REMEMBERING BUD POWELL
  • 1997- CIRCLE 1: LIVE IN GERMANY
  • 1999- CHANGE
  • 1999- COME RAIN OR SHINE
  • 2000- CHICK COREA: SPAIN, PIANO CONCERTO Nº1
  • 2000- WALTZ FOR BILL EVANS
  • 2000- LIVE FROM BLUE NOTE TOKYO
  • 2001- PAST, PRESENT & FUTURES
  • 2002- SEA BREEZE
  • 2003- RENDEZVOUS IN NEW YORK
  • 2004- TO THE STARS
  • 2006- THE ULTIMATE ADVENTURE
  • 2007- THE ENCHANTMENT
  • 2008- THE NEW CRYSTAL SILENCE
  • 2009- FIVE PEACE BAND: LIVE
  • 2011- FOREVER